David Bry, auteur de littérature de l’imaginaire

Dans l’épisode de cette semaine, nous t’invitons à découvrir David Bry.

Auteur pour adultes et aussi pour la jeunesse, David Bry a écrit de nombreuses oeuvres de fantasy, d’anticipation et d’uchronie.

Il a publié plus de 8 romans, dont la trilogie La Seconde Chute d’Ervalon (2009, Mnémos), 2087 (2012, Black Book), Que passe l’hiver (2017, Éditions de l’Homme sans nom), Le Garçon & la ville qui ne souriait plus (2019, Éditions Lynks) et La Princesse au visage de nuit (2020, Éditions de l’Homme sans nom).

Grand dévoreur de livres, David commence très tôt à écrire ses premières histoires, passe aux pièces de théâtre, aux scénarios de jeux de rôle, et enfin retourne à ses premières amours : les romans.

Dimitri Pawlowski, fondateur des Éditions de l’Homme sans nom, lui pose 5 questions sur sa méthode d’auteur et son univers.

Deux conseils pour les jeunes auteurs

David identifie deux conseils qu’il aurait aimé recevoir à ses débuts et qu’il transmet volontiers.

• Ne pas négliger la technique. Nous sommes heureux de l’entendre dire qu’un auteur peut beaucoup apprendre de ses pairs et des techniques de narratologie. Tu peux bien sûr avancer seul, par l’analyse de tes lectures et par le retour de bêta-lecteurs. Mais profite des conseils d’autres écrivains. Et forme-toi aux méthodes d’écriture pour gagner beaucoup de temps et éviter bien de la frustration.
  
• Cultiver une discipline de travail. Tu penses que les écrivains publiés ont une facilité hors du commun pour écrire et rester concentré ? David se confie sur la difficulté qu’il peut ressentir régulièrement à trouver les mots. Ecrire n’est pas toujours facile, même pour un écrivain professionnel. Il faut s’entraîner jusqu’à développer une discipline de travail pour continuer à écrire même quand l’envie et la motivation baissent.

Les grands points de la conversation :

– Ecrire le plus souvent possible est le secret pour s’améliorer
– Savoir là où l’on veut emmener le lecteur avant de commencer à écrire
– Apprendre à écrire n’importe où, dans n’importe quelles conditions
– Tout métier peut se combiner à l’écriture si l’on organise ses priorités

Écoute l’épisode :

Votre bonus :

Téléchargez gratuitement notre fiche de personnage : La Fiche de personnage
En format Doc ou Odt, elle est la fiche la plus complète pour construire un personnage mémorable.

Cet épisode vous a plu ?

Ne manquez pas le prochain épisode en vous abonnant à notre podcast sur votre plateforme préférée !
Laissez-nous un commentaire sur Itunes pour nous faire part de votre expérience et pour nous aider à faire connaître notre émission !

• Écoutez sur Itunes
• Écoutez sur Spotify
• Retrouvez-nous sur Deezer

L’article Rencontre avec l’auteur David Bry est apparu en premier sur Devenir Écrivain.

Si un livre ne se vend pas, ça n’est pas votre histoire qu’il faut tout de suite remettre en question.

LUCIE CASTEL

Ne vous laissez pas berner par ces idées reçues sur l’édition !

Si la grande majorité des éditeurs sont des professionnels avertis, soucieux d’entretenir une relation de confiance et d’éthique avec leurs auteurs, un petit nombre d’éditeurs ne jouent pas la carte de la transparence en laissant entendre certaines fausses vérités aux auteurs inexpérimentés. Voici 5 mythes dont il faut venir à bout !

Les maisons d’édition ne vous font pas une faveur en vous publiant.

Nombreux sont les jeunes auteurs à éprouver une grande reconnaissance quand ils décrochent enfin leur premier contrat d’édition. Si ce sentiment est louable, il faut tout de même faire attention de ne pas se placer dans une position d’infériorité par rapport à l’éditeur. L’éditeur et l’auteur s’engagent dans un contrat qui doit être mutuellement profitable et équitable. Ce sont deux professionnels qui décident de travailler ensemble. Attention de ne pas avoir l’impression que l’éditeur fait de vous un élu et donc de vous sentir redevable ou de devoir rester silencieux. Vous devez voir cette relation comme un partenariat.

Si le livre ne se vend pas, ce n’est pas la faute de l’auteur.

Si un livre ne se vend pas, ça n’est sans doute jamais en raison du livre. L’auteur ne doit pas endosser la faute d’un livre qui ne serait pas un succès commercial. En fait, puisqu’il entre dans un contrat avec un éditeur, l’auteur n’a pas la main sur la commercialisation. Il ne peut pas et ne doit pas se sentir coupable en cas de flop. Pour remplir sa part du marché, l’auteur doit proposer un livre de qualité professionnel à son éditeur. Il doit faire de son mieux pour écrire un roman propre, bien rythmé, efficace. Mais une fois que l’éditeur choisit son texte, la balle est dans son camp pour en faire une promotion suffisante. Et parfois, même en faisant la promotion suffisante, le livre ne se vend pas… Mais l’auteur peut se rassurer d’avoir fait tout ce qu’il pouvait faire à son niveau.

Un éditeur ne peut pas vous assurer de signer au cinéma ou à l’étranger.

Certains éditeurs veulent vous convaincre de signer avec eux en vous mettant en avant des relations qu’ils auraient avec le milieu du cinéma ou avec les marchés étrangers. Attention de ne pas vous laisser bercer par des promesses qu’ils ne seront certainement pas en mesure d’honorer. Si l’éditeur peut en effet avoir des liens avec le cinéma ou l’étranger, il est très rare qu’il puisse céder vos droits. Donc, ne signez pas uniquement avec un éditeur pour cette raison car vous serez déçu.

Vous pouvez très bien être publié dans plusieurs maisons d’édition en même temps.

L’expression « ne pas mettre tous ses œufs dans le même panier » a aussi son sens quand on parle de publication. D’abord parce que si vous écrivez dans des genres différents, une même maison d’édition n’aura peut-être pas les mêmes contacts pour tous ces genres. Ensuite, parce qu’en cas de relations compliquées ou décevantes avec un éditeur, mieux vaut s’être fait une idée des méthodes de travail et des possibilités dans différentes entreprises.

Vous pouvez écrire dans plusieurs genres.

Si certains éditeurs vous disent qu’il est très mal vu d’écrire dans plusieurs genres, n’en faites pas cas. Par contre, on pourra en effet vous demander de changer de nom de plume selon les genres pour que le genre de votre roman soit tout de suite reconnaissable par le lecteur, et que les libraires puissent en faire la promotion plus facilement.

Les grands points de la conversation :

– Pourquoi certaines idées sont colportées
– En quoi l’auteur n’a pas un devoir de reconnaissance envers l’édition
– L’auteur ne doit pas endosser toutes les responsabilités
– Ce que les maisons d’édition peuvent vraiment promettre
– L’intérêt d’avoir plusieurs noms de plume

Écoutez l’épisode :

Votre bonus :

Téléchargez gratuitement le guide : Écrivain, mode d’emploi !
Vous retrouverez les quatre étapes fondamentales pour faire évoluer votre écriture vers son niveau professionnel !

Cet épisode vous a plu ?

Ne manquez pas le prochain épisode en vous abonnant à notre podcast sur votre plateforme préférée !
Laissez-nous un commentaire pour nous faire part de votre expérience ou pour nous posez vos questions !

• Écoutez sur Itunes
• Écoutez sur Spotify
• Retrouvez-nous sur Deezer

L’article Ep #42 – 5 mensonges des éditeurs est apparu en premier sur Devenir Écrivain.

Une des choses qu’un auteur déteste le plus entendre, c’est « votre histoire me fait trop penser à tel autre roman. »

LUCIE CASTEL

Les questions qui mettent un auteur mal à l’aise

Il y a des remarques ou des questions qui mettent les auteurs fortement dans l’embarras quand leurs lecteurs les posent !

Lucie Castel témoigne des moments de solitude qu’elle a pu avoir en dédicace face à des lecteurs qui ne s’attendaient pas à la prendre au dépourvu.

Un épisode drôle qui permettra aux futurs auteurs de se préparer aux questions les plus compliqués, et qui nous fera peut-être réfléchir à deux fois avant de demander certaines choses à un auteur, la prochaine fois qu’on le croisera dans une librairie ou un salon !

Voici pour Lucie le palmarès des questions à arrêter de poser aux auteurs

• D’où viennent vos idées ?
• Ça gagne bien un auteur ?
• Pourquoi vous écrivez ?
• Tout le monde peut écrire, il faut juste trouver du temps.
• Tu écris de la littérature pour fille.
• Ah, cette histoire me fait penser à telle autre histoire / tel autre auteur.

MASTERCLASS : 5 clés pour être publié.e

Retrouvez Lucie Castel en direct pour une Masterclass gratuite le samedi 25 avril à 18h30. Le sujet : 5 clés pour faire publier son roman ! Inscription obligatoire ici : Réserver sa place pour la Masterclass.

Les grands points de la conversation :

– La vraie nature de l’inspiration
– Pourquoi aucun auteur ne gagne pareil
– Faut-il une raison profonde pour écrire ?
– Pourquoi écrire n’est pas facile
– La littérature est-elle genrée ?

Écoutez l’épisode :

Votre bonus :

Téléchargez gratuitement le guide : Écrivain, mode d’emploi !
Vous retrouverez les quatre étapes fondamentales pour faire évoluer votre écriture vers son niveau professionnel !

Cet épisode vous a plu ?

Ne manquez pas le prochain épisode en vous abonnant à notre podcast sur votre plateforme préférée !
Laissez-nous un commentaire pour nous faire part de votre expérience ou pour nous posez vos questions !

• Écoutez sur Itunes
• Écoutez sur Spotify
• Retrouvez-nous sur Deezer

L’article Ep #40 – 6 questions à ne plus poser à un auteur ! est apparu en premier sur Devenir Écrivain.

Un roman qui a été refusé en 2021 pourrait intéresser un éditeur en 2022. Parfois cela a tout à voir avec l’éditeur et rien à voir avec votre livre.

LUCIE CASTEL

Le refus fait toujours mal

Nous aimerions pouvoir vous dire que l’on devient insensible au refus d’une maison d’édition, mais tout auteur qui s’investit sans concession dans son texte ne pourra ressentir que douleur et frustration quand il essuiera un refus. Et cela peu importe où il en est dans sa carrière.

Toutefois, la douleur du refus ne doit pas être bloquante. Elle ne doit pas empêcher l’écrivain de continuer à faire des soumissions. Elle ne doit surtout pas le faire douter de l’intérêt pour lui de continuer à écrire.

Apprendre des refus

C’est un lieu commun que de dire que l’on doit apprendre de ses refus. C’est pourtant vrai. Tout conseil ou toute remarque de professionnels est intéressante pour avancer. Elle n’est pas toujours à prendre à la lettre, mais elle permet de nous questionner de manière constructive si on arrive à faire la différence entre la subjectivité et la connaissance métier de l’éditeur.

Mais encore faut-il avoir une réponse détaillée ! Beaucoup d’éditeurs envoient des lettres automatiques comme cela peut se faire pour répondre à des candidatures à des postes en entreprise.

Encaisser les refus

Dans tous les cas, le refus d’une maison d’édition sert au moins à une chose : se recentrer sur soi et sur son écriture. Plutôt que de baisser les bras et de le laisser nous bloquer, il nous apprend à ne rien lâcher et à voir notre parcours d’écrivain comme une longue autoroute à péages – péages que nous franchiront toujours à un moment ou un autre.

Les grands points de la conversation :

– Exemple d’un refus blessant
– Pourquoi tu ne dois pas prendre les refus personnellement
– Les refus extérieurs à notre roman
– Cela arrive à tout le monde de rater un gâteau

Écoutez l’épisode :

Votre bonus :

Téléchargez gratuitement le guide : Écrivain, mode d’emploi !
Vous retrouverez les quatre étapes fondamentales pour faire évoluer votre écriture vers son niveau professionnel !

Cet épisode vous a plu ?

Ne manquez pas le prochain épisode en vous abonnant à notre podcast sur votre plateforme préférée !
Laissez-nous un commentaire pour nous faire part de votre expérience ou pour nous posez vos questions !

• Écoutez sur Itunes
• Écoutez sur Spotify
• Retrouvez-nous sur Deezer

L’article Ep #27 – Comment gérer les refus est apparu en premier sur Devenir Écrivain.

On ne peut écrire à quatre mains qu’avec quelqu’un qu’on connait bien. Un ou une amie. Quelqu’un qui partage nos valeurs et dont le style se rapproche du nôtre.

FLEUR HANA & AMÉLIE C. ASTIER

Écrire à quatre mains

Écrire à quatre mains est un exercice motivant et formateur que maîtrise nos deux intervenantes : Fleur Hana et Amélie C. Astier. sont deux autrices qui écrivent avec des partenaires d’écriture en plus d’écrire leurs romans personnels.

Fleur et Amélie sont deux autrices qui écrivent avec des partenaires d’écriture en plus d’écrire leurs romans personnels. Elles partagent la raison de ce choix et leurs méthodes, puis décrivent la façon de procéder d’autres équipes de co-auteurs – français et étrangers.

Choisir son partenaire d’écriture

Pour Fleur comme pour Amélie, le choix de la personne avec qui l’on va écrire à quatre mains va de soi. C’est un proche. Un ou une amie. Un autre auteur ou autrice dont on adore le travail et dont le style complimente le notre. C’est une personne de confiance avec qui on peut dialoguer facilement, travailler facilement, et dont l’imaginaire vient inspirer le notre.

Ainsi, Fleur Hana écrit avec Jacinthe Canet et Amélie C. Astier avec Mary Matthews.

La méthodologie pour écrire à quatre mains

En comparant leurs méthodes de travail, Fleur et Amélie repère des points communs et des divergences. Le travail à quatre mains est presque toujours une collaboration équilibrée. Le choix du thème du roman se fait en commun accord, ainsi que le découpage de l’intrigue.

Le point crucial est la communication : pour écrire à quatre mains, il faut discuter beaucoup avec son ou sa partenaire d’écriture. Il faut réfléchir ensemble, explorer les détails ensemble – partager tout l’univers.

Les romans à quatre mains de Fleur Hana comme d’Amélie C. Astier sont des romans où chaque autrice écrit un chapitre tour à tour. Chacune des autrices anime un héros, des personnages, et écrit de leur point de vue. Il y a donc deux points de vue qui s’enchaînent tout au long du roman.

Puis, leur des phases de relecture, chaque autrice rend compte de son avis et de ses ajustements sur le chapitre de sa co-autrice.

Écrire à quatre mains : concessions et conciliation

Pour nos deux autrices, il n’y a rien de plus gratifiant que d’écrire à quatre mains. Non seulement l’exercice permet une communion créative avec une personne qui leur est chère, mais il permet une productivité exacerbée. Le roman s’écrit beaucoup plus vite.

Evidemment, écrire à quatre mains c’est aussi faire des concessions et accepter les modifications et le veto de son co-auteur. Pour qu’une amitié ne souffre pas, le dialogue est encore une fois indispensable. Attention à bien doser les enjeux et la pression que l’on met autour de son projet d’écriture pour que le plaisir et le désir de partager passent avant tout.

Retrouvez Amélie C. Astier :

• La page Facebook et l‘Instagram d’Amélie C. Astier
• Les romances d’Amelie C. Astier

Retrouvez Fleur Hana :

• La page Facebook et l’Instagram de Fleur Hana
• Les livres de Fleur Hana

Les grands points de la conversation :

– Comment s’organise le travail d’écriture à quatre mains ?
– Les concessions à faire quand les points de vue divergent
– Le choix du nom d’auteur(s) : entre pseudo unique et double pseudo
– La rémunération des partenaires quand le projet est édité
– Exemples d’auteurs qui écrivent à quatre mains

Nous les citons dans ce podcast :

• Jacinthe Canet : Instagram | Facebook
• Mary Matthews : Instagram | Facebook
• Emma M. Green : Instagram | Facebook – éditées chez Addictives
• Brooke Blaine et Ella Frank, éditées chez MxM Bookmark et J’ai Lu
• Christina Lauren, éditées chez Hugo Romance et Pocket

L’article « Bestsellers Christina Lauren on how to write with a co-writer and moving from fan-fiction to stardom » de Nathan Bransford.

Écoutez l’épisode :

Votre cadeau :

Téléchargez gratuitement le guide : Écrivain, mode d’emploi !
Vous retrouverez les quatre étapes fondamentales pour faire évoluer votre écriture vers son niveau professionnel !

Cet épisode vous a plu ?

Ne manquez pas le prochain épisode en vous abonnant à notre podcast sur votre plateforme préférée !
Laissez-nous un commentaire pour nous faire part de votre expérience ou pour nous posez vos questions !

• Écoutez sur Itunes
• Écoutez sur Spotify
• Retrouvez-nous sur Deezer

L’article Ep #16 – Comment écrire à quatre mains est apparu en premier sur Devenir Écrivain.

Le correcteur est l’allié le plus précieux de l’auteur, et surtout pas son ennemi.

CANDICE ULRIK

Bienvenue à Candice Ulrik !

Candice Ulrik nous fait l’honneur de se prêter au jeu de l’interview pour un podcast où elle présente ses multiples expertises.

Autrice, traductrice et correctrice éditoriale, Candice a travaillé pour plusieurs maisons d’édition, dont des grands noms de l’édition française.

Elle explique mieux que quiconque le rôle du correcteur éditorial. Quand intervient-il/elle dans le processus d’écriture ? Tous les éditeurs proposent-ils une correction ou l’auteur doit-il se charger de la fournir ? Comment travaille-t-on avec un correcteur ? Que peut-il nous demander ?

Comme nous l’avons évoqué dans un précédent podcast (épisode 8 : Faire corriger son roman), la correction est une partie anxiogène mais incontournable dans l’écriture d’un roman. Les jeunes auteurs sont souvent inquiets de remettre leur précieux manuscrit à un correcteur dont le métier est d’en pointer les limites et les coquilles.

Et pourtant, l’œil aiguisé du correcteur est là pour parfaire le texte. Il y a toujours une marge de progression. Une marge de clarification et de sublimation.

Candice Ulrik nous fait part d’anecdotes sur son travail de correctrice.

Autrice de romances fantastiques, nous l’interrogeons aussi sur son parcours en tant qu’écrivaine. Quels sont ses choix, ses doutes, et la réaction de ses proches à son métier d’autrice ? Une interview à écouter de toute urgence !

Candice Ulrik sera une intervenante de notre formation Devenir Écrivain : Projet Best-seller.

Retrouvez Candice Ulrik :

• La page Facebook de Candice Ulrik
• Les livres de Candice Ulrik : sa série « GOING WILD » et son roman « Changer de bord »

Les grands points de la conversation :

– Qui est Candice Ulrik ?
– Partager ses textes sur les plateformes en ligne d’écriture
– Se faire remarquer grâce aux concours d’écriture
– Prendre des contrats de correction éditoriale
– La relation entre l’auteur et son correcteur
– Jongler entre sa vie personnelle et sa vie d’écrivain

Écoutez l’épisode :

Votre cadeau :

Téléchargez gratuitement le guide : Écrivain, mode d’emploi !
Vous retrouverez les quatre étapes fondamentales pour faire évoluer votre écriture vers son niveau professionnel !

Cet épisode vous a plu ?

Ne manquez pas le prochain épisode en vous abonnant à notre podcast sur votre plateforme préférée !
Laissez-nous un commentaire pour nous faire part de votre expérience ou pour nous posez vos questions !

• Écoutez sur Itunes
• Écoutez sur Spotify
• Retrouvez-nous sur Deezer

L’article Ep #11 – Le métier de correctrice éditoriale avec Candice Ulrik est apparu en premier sur Devenir Écrivain.

Toujours se méfier des caméras ! Surtout quand le cameraman et votre éditeur sont tous les deux morts de rire !

LUCIE CASTEL

Ah, les salons du livre et autres espaces de dédicace… C’est le lieu de ces moments magiques où l’auteur rencontre ses lecteurs.

Mais pas que. L’auteur rencontre aussi d’autres auteurs, les éditeurs, les libraires, tous les professionnels du milieu du livre, les médias, les organisateurs de salon…

L’auteur donne des interviews. Il se fait prendre en photo. Il se fait filmer. L’auteur peut même donner des conférences.

Nous avons vu dans l’épisode 3 que les rencontres avec les lecteurs peuvent être parfois cocasses.

Qu’en est-il quand c’est l’auteur qui fait des grosses bourdes ?

Si l’écriture est notre art, les interactions sociales et les interviews ne sont peut-être pas notre point fort. Pourtant être auteur, c’est aussi se prêter au jeu de la représentation, de la promotion, et disons-le, de la séduction.

Enfin… Comme Lucie le raconte, c’est surtout parfois se répéter de tourner sa langue sept fois dans sa bouche avant de parler !

Les grands points de la conversation

– Répondre à une interview comme on a répondu à son oral de philo (au talent)
– Se mélanger les pinceaux dans ses dédicaces
– Quand ce n’est pas ce qu’on a voulu dire !
– Pourquoi il faut toujours être à l’affût des cameras qui rôdent

Écoutez l’épisode :

Votre bonus :

Téléchargez gratuitement le guide : Écrivain, mode d’emploi !
Vous retrouverez les quatre étapes fondamentales pour faire évoluer votre écriture vers son niveau professionnel !

Cet épisode vous a plu ?

Ne manquez pas le prochain épisode en vous abonnant à notre podcast sur votre plateforme préférée !
Laissez-nous un commentaire pour nous faire part de votre expérience ou pour nous posez vos questions !

• Écoutez sur Itunes
• Écoutez sur Spotify
• Retrouvez-nous sur Deezer

L’article Ep #6 – Anecdotes : bourdes d’auteur est apparu en premier sur Devenir Écrivain.

Il n’y a pas de plus grande fierté pour un écrivain que de rencontrer ses lecteurs !
Mais parfois… la rencontre peut être un peu surprenante !

LUCIE CASTEL

A moins qu’ils fuient les foules et les regards, les auteurs se prêtent volontiers au jeu de la dédicace.

C’est en effet une occasion privilégiée de rencontrer ses lecteurs et d’échanger avec eux.

Les salons du livre, en particulier la grande messe qu’est Livre Paris, sont des événements auxquels Lucie Castel participe volontiers. Elle y retrouve ses lecteurs et présente ses romans aux visiteurs intéressés.

Si ces interactions sont le plus souvent émouvantes et une source de fierté et d’encouragements, certaines rencontres peuvent être plutôt déconcertantes !

Avec humour et tendresse, Lucie se remémore quelques uns de ces moments où des lecteurs et des visiteurs l’ont surprise avec leurs remarques ou leurs actions !

Les grands points de la conversation

– Qui est Lucie Castel ?
– Les stéréotypes qui ont la vie dure sur les auteurs
– Les déconvenues des autrices
– La hiérarchie des genres pour l’opinion publique

Écoutez l’épisode :

Votre bonus :

Téléchargez gratuitement le guide : Écrivain, mode d’emploi !
Vous retrouverez les quatre étapes fondamentales pour faire évoluer votre écriture vers son niveau professionnel !

Cet épisode vous a plu ?

Ne manquez pas le prochain épisode en vous abonnant à notre podcast sur votre plateforme préférée !
Laissez-nous un commentaire pour nous faire part de votre expérience ou pour nous posez vos questions !

• Écoutez sur Itunes
• Écoutez sur Spotify
• Retrouvez-nous sur Deezer

L’article Ep #3 – Anecdotes : les lecteurs improbables est apparu en premier sur Devenir Écrivain.